Estos días me encuentro ensayando mi obra 'Quant temps em queda', que se estrenará dentro del Festival Grec en el Teatre Goya a partir del 15 de julio. Escribir teatro no tiene nada que ver con escribir una novela o relatos. En el caso de la narrativa, el escritor crea en la soledad del escritorio y, como mucho, usará algún lector de confianza para que le dé 'feedback' sobre lo que está escribiendo. Pero cuando decide que el material funciona, ahí se queda, no evoluciona. No suele pasar que, una vez publicada la novela o los relatos, los escritores cambien sus obras. En cambio, en el teatro, al menos en mi caso, es todo lo contrario. Generalmente, empiezo a ensayar con el texto 'acabado'. Una primera versión que, una vez terminada, leo en voz alta en mi casa para confirmar que funciona. Antes de dar la pieza por terminada siempre la comparto con cómplices de profesión, colegas con los que nos pasamos las obras y las comentamos y también con familiares o amigos de confianza, que no tienen nada que ver con las artes escénicas. Suelo escoger a gente que no va al teatro ni lee a menudo. Mi objetivo cuando escribo una obra es que llegue al mayor número de gente posible, no busco un público erudito ni entendido. Los comentarios de alguien que no está acostumbrado a leer ni a ir al teatro para mí son oro y suelo hacerles incluso más caso que a mis colegas dramaturgos. Empiezo los ensayos con un texto cerrado que sé que va a evolucionar. Como siempre que dirijo el primer montaje de una obra nueva, escojo el elenco y lo hago teniendo en cuenta que necesito actores que estén dispuestos a cambiar el texto. A menudo no es fácil para ellos, más de una vez tienen ya páginas y páginas aprendidas, y semanas después propongo cortarlas, cambiarlas, añadir escenas… Pero el teatro es trabajo en equipo y todos remamos hacia un mismo lugar.