Festival de Venecia

Venecia premia 'All the beauty and the bloodshed' y se rinde a Nan Goldin

Cate Blanchett y Colin Farrell conquistan los premios a la mejor intepretación por 'Tár' y ‘Almas en pena en Inisherin’, respectivamente

El documental ’All the beauty and the bloodshed’ de Laura Poitras se alza con el León de Oro de Venecia. / ANDREAS SOLARO / AFP / VÍDEO: ATLAS

Nan Goldin es una figura interesentísima por varios motivos. Primero, porque se trata de una fotógrafa pionera, cuyos vívidos retratos de la vida neoyorquina desde finales de los 70 -instantáneas llenas de autenticidad protagonizadas por ‘drag queens’, heroinómanos, víctimas de abusos y hedonistas canallas- transformaron del papel que esa disciplina artística desempeña en la sociedad. Segundo, porque se ha dedicado en cuerpo y alma a combatir al todopoderoso poder farmacéutico y, en concreto, a orquestar acciones de sabotaje en grandes museos patrocinados por la familia Sackler, considerada la gran responsable de la epidemia que la dependencia a la oxicodona ha causado en Estados Unidos; la propia Goldin fue adicta entre 2014 y 2017. Y resulta tentador dar por hecho que el inesperado León de Oro obtenido esta noche por ‘The beauty and the bloodshed’, el documental dirigido por Laura Poitras que retrata ambas facetas de la artista, está justificado más por la relevancia artística y política de ese objeto de estudio -quien, por cierto, figura entre los productores de la película- que por los méritos cinematográficos que acredita; después de todo, no profundiza ni en la magnitud iconográfica de la obra de Goldin ni en la crisis que los opiáceos han causado en el país.

Laura Poitras, con el León de Oro por su documental ‘The beauty and the bloodshed’

/ Ettore Ferrari / EFE

El Gran Premio Especial del Jurado obtenido por la ópera prima de la francesa Alice Diop, en cambio, sí estaba previsto por muchas de las quinielas. ‘Saint Omer’ es una devastadora reflexión sobre asuntos como la raza y el racismo, la inmigración, la maternidad, los vínculos entre madres e hijas y la locura vehiculada a bordo de la meticulosa escenificación de un proceso judicial del que tuvo lugar en 2013 contra una mujer que había provocado la muerte de su bebé de 15 meses; es una obra de gran austeridad dramática pero también llena de humanidad y hondura emocional. En otras palabras va sobrada de lo que le falta a ‘Bones and all’, la insulsa y fallida mezcla de romance juvenil, retrato de la angustia adolescente y película de caníbales por el que el jurado que encabezaba Julianne Moore ha decidido nombrar mejor director al italiano Luca Guadagnino.

Premios interpretativos

El reparto de galardones efectuado en las categorías interpretativas, por otra parte, no admite pegas. No conceder a Cate Blanchett la Copa Volpi a la mejor actriz por su apabullante trabajo en ‘Tár’ solo se habría entendido si Moore y el resto de jueces -Rodrigo Sorogoyen entre ellos- hubieran decidido darle al filme en su conjunto una recompensa mayor; en realidad, cualquier galardón que ‘Tár’ reciba en los próximos meses debería ser entendido como un premio a Blanchett porque, en la piel de una directora de orquesta a la vez brillante y monstruosa, ella es la película, y sin ella la película no sería nada, o casi nada. No se puede decir exactamente lo mismo del magnífico trabajo de Colin Farrell en lo nuevo del director Martin McDonagh, ‘Almas en pena en Inisherin’, porque en parte se nutre de la no menos magnífica interpretación de su coprotagonista, Brendan Gleeson; si los hubieran galardonado a ambos ‘ex aequo’ en lugar de darle la Copa Volpi solo a Farrell, nadie lo habría discutido. Donagh, por su parte, ha ganado el premio, también con todo merecimiento, al mejor guion.

Cate Blanchett, con la Copa Volpi a la mejor intepretación femenina por 'Tár'

/ Tiziana Fabi / AFP

Antes de la gala de esta noche, muchos apostaban a que el actor premiado sería Brendan Fraser, por su trabajo en ‘The whale’; otros, por su parte, esperaban que la actriz premiada sería la cubana Ana De Armas, gracias al retrato de Marilyn Monroe que lleva a cabo en ‘Blonde’. Y casi todos aquellos que hemos seguido el festival en la última semana y media dábamos por hecho que ‘No bears’ acabaría ocupando uno de los dos puestos más altos del palmarés, y no recibiendo un galardón, el premio del jurado, que resulta difícil no interpretar como una desconsideración; pero no porque su director, el iraní Jafar Panahi, ha sido injustamente condenado a pasar los próximos seis años en la cárcel y necesita todos los gestos de solidaridad que se le puedan hacer -eso también-, sino sobre todo porque es una película extraordinaria.