Con 10 años metió la nariz en el rodaje de ‘Lulu on the bridge’, filme dirigido por su padre, el escritor Paul Auster, y la envuelve un aura de celebridad, glamur y modeleo, pero Sophie Auster trata de construir una carrera en la música, cuya nueva parada responde por ‘Next time’. El disco de pop de autor con reflejos exóticos que presenta este miércoles en Barcelona, en el ciclo ‘OD Live / On tour’ del Hotel OD, que más adelante acogerá a Los Hermanos Cubero (22 de mayo) y The Parrots (12 de junio).
Una grabación esta, la cuarta de su historial, que ella ve en buena medida como “un homenaje” a las cantautoras con las que creció. “Yendo a mis raíces en la música: Carole King, Dusty Springfield, Aretha Franklin, Peggy Lee… Sí, todas mujeres, porque siendo una cría que deseaba hacer música me fijé especialmente en ellas”, explica Sophie Auster por teléfono a este diario desde el aeropuerto de Múnich, tras emprender una gira que incluye bolos en Bilbao, Madrid, Málaga y Orense. Esta neoyorkina de 31 años, cuya madre es otra escritora reconocida, Siri Hustvedt, tendrá credenciales ilustres, pero practica cierta austeridad operativa: se ha pedido al periodista que haga la llamada por whatsapp para no generar gastos.
Inspiración en Suecia
‘Next time’ es el fruto de un “proceso complicado”, apunta, puesto que se materializó tras haber grabado y descartado un disco completo. “Mi primera aproximación había quedado demasiado delicada para lo que quería hacer. Ahora está más cerca de lo que tenía en la cabeza, algo más potente”, señala Sophie Auster, que ha grabado el disco en Suecia con el productor Tore Johansson (The Cardigans, Franz Ferdinand) teniendo en mente “un sonido clásico con sintonía contemporánea”.
Canciones de pop esbelto y sofisticado con secciones de metal y cuerda que se cuelan en canciones como ‘Mexico’, tocada por trompetas de mariachi y que forma parte de la banda sonora de ‘Going places’, la nueva película de John Turturro. “Esta pieza, al igual que ‘My baby’, aporta otros sabores al disco. Los metales para mí conectan con el pop y el soul de los años 60 y 70”, precisa Auster, que en los textos se ha decantado por “reflejar los clichés culturales a partir de experiencias personales y con un poco de ironía”. Entre ellos, los que tienen que ver con el género, un tema del que ha escrito en sus columnas en ‘Vanity fair’. “Cualquier industria es complicada para una mujer, pero creo que nuestro rol en la música es más digerible que en otros ámbitos, como, no sé, la ciencia o la ingeniería”.
Se siente muy lejos del aislado disco homónimo que grabó a los 16 años y da a entender que en su vida la música ha acabado suplantando al cine. “Ahora todo lo ocupa la música”, subraya. Y eso incluye los directos. ¿No piensa que se la va a ver por morbo o por curiosidad? “Dependerá de cada cual, pero no creo que sea algo generalizado. Vamos, yo no iría al concierto de nadie por ese motivo”, sostiene Sophie Auster, que dice sentirse “muy cómoda” en el escenario y que suspira ante su cita barcelonesa. “Una ciudad que he visitado muchas veces y en la que hice una pequeña actuación privada hace un par de años. El de ahora será mi primer concierto oficial”.