'Rent': regresa el musical rebelde

Con dirección de Dani Anglès, que ya lo interpretó en su día, vuelve renovado y en catalán, justo 20 años después de su estreno en Nueva York

Los actores del musical Rent posan en la Rambla del Poblenou, delante del Casino L’Aliança, donde estrenan el próximo 26 de enero. Son Queralt Albinyana, Anna Herebia, Nil Bofill, Edgar Martínez, Lucía Torres, Iban Valero, Marc Gómez, Mireia Òrrit, Víctor Arbelo, Víctor González, Albert Bolea, Xavi Navarro, Jana Gómez, Carol González y Lourdes Fabrés. Falta Roger Berruezo. / JORDI COTRINA

CARA A: LA OBLIGADA MIRADA A LOS 90

"El día que hice la última función de 'Rent',  con el personaje de Marc Cohen, tenía claro que volvería algún día a este título. Sabía que era un musical que formaría parte de mi vida". Así explica Daniel Anglès, convertido ahora en el director del nuevo montaje, por qué engrasar de nuevo la máquina. "Creo que ha pasado tiempo suficiente desde 1999 para que el espectáculo se vuelva a ver en Barcelona. Hay una generación nueva de jóvenes que no lo conocen. 'Rent' es ya un clásico, y los clásicos hay que revisarlos. Se celebra además el 20º aniversario de su estreno en Estados Unidos. Justo el 26 de enero fue la primera función en el Off Broadway, dos días después de la muerte de su autor: Jonathan Larson (un fatal aneurisma de aorta). Y esa suma de cosas hace que hoy estemos aquí". 

Hay una razón más, y de peso. Tiene que ver con la fotografía que abre este reportaje: la de unos entregados jóvenes actores posando en la Rambla del Poblenou de Barcelona frente al Casino L’Aliança, donde el 26 de enero se estrena 'Rent'. "Tenemos una generación nueva de intérpretes, como lo fuimos nosotros en su momento, preparados para tomar el relevo y hacer suya esta historia. Hay mucho talento en escena y estoy seguro de que, en pocos años, se hablará de todos ellos", anuncia Anglès.

"Los valores que transmite 'Rent' siguen absolutamente vigentes –defiende Anglès–. Aborda los desahucios, la exclusión social, el deseo de amar como quieras y a quien quieras"

Para quien no esté familiarizado con un montaje que ya han visto cinco millones de espectadores en el mundo, con libreto, música y letras de Larson, o para quien no haya visto la película que hizo Chris Columbus, expliquemos que esta es una historia realista de un grupo de jóvenes inquietos. Chicos que buscan su lugar en el mundo, que luchan por amarse libremente y por dar rienda suelta a sus dotes artísticas, enfrentados a una realidad que a veces se torna muy hija de puta. Y todo eso mientras interpretan unas canciones con una base de rock, pero también baladas e incluso fragmentos que recuerdan a los maestros Sondheim y Bernstein.

"Los valores que transmite Rent siguen absolutamente vigentes –defiende Anglès–. Aborda los desahucios, la exclusión social, el deseo de amar como quieras y a quien quieras. La obra habla también de la posibilidad de la muerte, que aquí se presenta con la amenaza del sida, y que hace que la vida cobre otro sentido". 

Este nuevo 'Rent' se presenta formalmente tal como se creó: la acción discurre en el Nueva York de principios de los 90. "Cambia la forma en que se muestran los actores, ahora con más valentía, más viscerales y apasionados". Para buscar la misma sensación que tuvo el público cuando lo vio por primera vez, han buscado el teatro 'desnudo' y lo han hallado en el Poblenou: "Un espacio que ojalá se sume al circuito comercial de la ciudad".

Daniel Anglès es de los que se crece. El año pasado lo hemos visto en TV3 de jurado en el programa 'Oh Happy Day', ha estado de gira íntima con 'Cançons inesperades' junto al pianista Miquel Tejada, ha dirigido en el Tívoli la franquicia del 'Mamma mia' y acaba de presentar... Aunque eso mejor lo explicamos después. 

"Con 'Rent' partimos de una hoja en blanco. Es lo que en Broadway se llama un 'revival'. Tenemos los derechos de la obra y, a partir del texto y las canciones, hemos hecho una producción completamente nueva, en catalán, con vestuario, escenografía e iluminación y un reparto muy pensado". Esto último merece detallarse. "Es una obra dura, que exige un nivel vocal altísimo. Requiere voces potentes y actores con personalidad, que después puedan crear entre todos un grupo, un colectivo, que para mí es otro personaje más".

CARA B: EL HOMENAJE A LA MÁS GRANDE

¿Daniel Anglès haciendo su primer disco con éxitos de Rocío Jurado? Pues también. La prueba de fuego fue hace unas semanas, en la sala Oriol Martorell de l’Auditori de Barcelona, en directo, como un regalo que Anglès se hizo por su 40º cumpleaños. "A mucha gente casi le dio un síncope cuando les contaba que quería grabar canciones de la Jurado. Pues el disco, que estaba acabado y esperando más de un año el momento de salir, ahí esta (arriba, en la foto, se titula Punto de Rocío)". Y esto también merece ser contado. 

"Las canciones, al margen de quien las cante, tienen vida propia –sostiene Anglès–. Rocío hizo populares temas como 'Ese hombre', 'Como una ola', 'Muera el amor', 'Señora', 'Amante amigo' o 'Si amanece', que yo quería revisar porque me parecen historias muy fuertes, muy heavies y muy teatrales. Y a mí me han acompañado siempre". 

Así hasta 14 títulos, de los de abrirse las venas, escogidos entre un repertorio "apabullante", que a este pequeño e inquieto Daniel, con un temperamento totalmente opuesto al que tenía la de Chipiona, le transportan a aquellos lejanos sábados por la mañana en casa de sus padres, cuando su madre pasaba la aspiradora mientras escuchaba a la más grande en el tocadiscos, a 33 revoluciones.

"Eso que hacía Ana Torroja de cantar en masculino con Mecano yo no lo quería hacer. Soy un hombre con voz de hombre y quiero cantar en masculino"

"Ella ya no está aquí y, desgraciadamente, en los últimos años el personaje acabó eclipsando a la enorme artista que fue. Además, una mujer tiene más difícil afrontar este repertorio porque las comparaciones son odiosas". Hay otro factor importante. "El tiempo también ha sido injusto con los discos, que tienen un sonido y unos arreglos muy de los 80, con mucho sintetizador. Había que revisar ese material porque yo quería hacer algo que no caducara, que los arreglos sonasen atemporales, como un clásico, y que el piano no fuera el instrumento principal. Y es ahí donde entra Marc Sambola. Me decidí después de ver su espectáculo de copla en Madrid".

Marc Sambola, compositor, director y coach televisivo en el 'Oh Happy Day', ha hecho también un excelente y cauto alejamiento del sonido original. Y así escuchamos, en un envoltorio jazzístico, que acaricia más que enerva, con guitarra acústica, española, viola, flauta, bajo y batería, a una voz que ni imita ni lo pretende, pero que suena contundente. Sucede además que, viniendo de un hombre, escuchar, entre otras cosas, aquello de 'Ahora es tarde, señora. Ahora nadie puede apartarlo de mí', cobra otro sentido.

"Pues sí. Imagine cómo sería nuestro videoclip de Señora. Es que yo no quería cantar en femenino. Eso que hacía Ana Torroja de cantar en masculino con Mecano yo no lo quería hacer. Soy un hombre con voz de hombre y quiero cantar en masculino, pero no cambiaré el sexo de a quien va dirigida la canción. Eso lo tenía clarísimo". La Jurado siempre fue una diva gay, así que esta historia, como el amor y el desamor, no hace más que continuar.

En el concierto de presentación a Daniel le acompañó una foto firmada por la Jurado. ¿La conoció? "El autógrafo se lo pidió un amigo; yo nunca hablé con ella. La vi en directo una vez en Badalona. Fue un concierto a finales de los 80 que duró como tres horas, con una parte pop, otra coplera y otra flamenca. Recuerdo que me pareció inolvidable. Ahí es donde caí rendido a los pies de esta señora". ¿La reacción a este 'Punto de Rocío'? "Hay gente de clubs de fans de Rocío que nos han dicho: ‘Qué buen gusto, qué homenaje, ella estaría feliz". ¿Y usted? "¿Yo? Me ha costado decidirme y gustará o no, pero es de las cosas de las que estoy más orgulloso de haber hecho en mi vida".